阅读网

文：李新英  
出处：中国新闻出版报 2005-8-24  

　　如今，《中国艺术百科辞典》(商务印书馆出版)16卷出版已一年有余，读者反响良好。作为此书的较早读者，我深切地感受到了具有中国民族特色的艺术之美。尤其是它的建筑园林卷，比较全面、清晰地展现了我国传统建筑园林艺术的特色，既让广大读者了解了我国传统建筑园林艺术的基本知识，又使他们提高了艺术欣赏的水平，并为我国传统文化艺术建设增添了一份厚重的精神产品。
　　建筑园林卷的编者为了让我国的传统艺术走近大众百姓，做出了许多努力。概括起来，这些努力主要体现在以下两个方面：
　　一是亮家底，揭开神秘面纱。我国的传统建筑园林艺术有着悠久的历史，蕴积着深厚的文化。由于改革开放以来，西文建筑园林理念的不断影响，我国的百姓大众，尤其是青年们对自己民族的文化传统已经愈加隔膜。在如今强调中西方文化交流的时代，文化界应加紧开展对我国的百姓大众传统文化的扫盲工作。本着这样的目的，编者们比较细致地挑选了我国传统建筑园林艺术的基本词条，其中既有“宗祠”“彩画作”“文人园” “造景”等表现宏观内容的词条，也有“几腿罩”“仙人走兽”“立峰”“框景”等说明具体工艺的词条。这些词条比较系统地搭建了我国传统建筑园林艺术的知识框架，让广大读者初步地了解了我国传统建筑园林艺术中究竟有些什么东西，更为感兴趣的读者进行更加深入的了解提供了良好的学习平台。人们常说，距离产生美。但是，对像建筑园林这样的传统艺术来说，距离不仅不会产生美，而且会阻碍人们去认识美。所以，编者们不辞劳苦地彻底揭开蒙在我国传统建筑园林艺术身上的神秘面纱，从而拉近了传统艺术与百姓大众的距离，让百姓大众了解了美，了解了艺术。
　　二是抖包袱，指点审美看点。揭示艺术的美感其实也如同这抖包袱一样，要能引起欣赏者即读者的共鸣。我国传统建筑园林艺术的美感表现在哪里?在工艺上，在布局上。因此，编者们把释义的重点放在了准确说明工艺与布局特色上，为读者指点迷津，让读者学会欣赏。编者善于抓住读者的心理，会在读者感到平淡无奇时点破玄机。如“柱础”，这是立柱下特置的石件。普通读者对此并不陌生，但对柱础的作用是什么，工艺原理是什么，形制有哪些历史变迁，等等，恐怕就不得而知了。编者对此所进行的较为详细的解答使读者更加深入全面地了解了我国传统柱础的特色，并增添了读者的阅读兴致。编者还会在读者感到妙不可言时指点门径。如“狮子林”，这是闻名全国的风景园林。游客只知道它风景好，却说不清它到底好在哪里。编者明白地告诉我们，“全园以湖石假山著称，中部的假山尚有元代遗物。全园东南多山，西北多水，长廊萦绕，洞壑幽深，峰峦奇峻，亭、榭、楼阁错落周环，在苏州园林中具有独特的风格”。编者如此寥寥数语，指明了看点，无异于画龙点睛。
　　有位名人曾经说过，只有民族的才是世界的。越是体现了中华民族传统文化艺术的精品，其生命力就越强，就越能受到世界人民的欢迎。另外，《中国艺术百科辞典》可以被看做是在弘扬和普及中华传统艺术上的成功探索。中华民族要想立足于世界民族之林，就必须长久保持传统文化。而只有良好的普及工作才能有力地促进传统文化的长久保持。我国著名学者启功先生常讲，没吃过猪肉还没见过猪跑吗?我国传统艺术的普及其实就是让更多的青年见识“猪跑”。我们既然有了《中国艺术百科辞典》这样的良好开端，就更有理由相信中国传统艺术的普及一定会取得更大的成绩。

　　　　　　　“书法卷”
　　书法，作为我国特有的一门传统艺术，在漫长的发展过程中，经历了甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、行书、楷书这样大致的发展历程。在这个长约3400年的历史发展过程中，产生了许多优秀的书法作品，形成了较为完备的书法理论，出现了许多令后学敬仰的书法大家，直至今日，已经完全具备了作为一门学科所应拥有的组成元素。近年来，随着书法教育在高等院校的蓬勃发展，我们欣喜地看到“书法学”在史论研究、技法创作等方面的进步。但是，作为一门在高等教育领域刚刚起步发展的艺术学科，“书法学”的许多研究特别在理论方面还不够完备和深入，许多问题有待解决，比如专业名词术语还不够统一，规范专业的工具辞书还不够集中翔实等等。而这本《中国艺术百科辞典·书法卷》作为一部书法类的工具书，对书法学中的名词术语、作品、著述、人物做出了集中的整理研究，这无疑对于书法艺术学科的史论研究、书法学基础常识的集中普及会起到很大的裨益辅助作用。
　　　　　　　　　　　　　　　——于乐（北师大艺术与传媒学院书法系）

　　　　　　　　“绘画卷”、“雕塑卷”、“工艺美术卷”
　　现今，各种美术出版物充斥着人们的眼球，不管油画方面的、国画方面的，还是雕塑或者工艺美术方面的，在内容上有的偏重技法，有的则偏重抽象理论，还有的技法理论“兼备”，但大都谈得不够深入。再加上编者在美术专业方面的水平高低不等，导致许多不同的著述在对同一个概念的解释时往往差别很大。特别是在对一些外来专业术语的解释上更不易理解，使得很多人对一些关键学术概念的认识上含糊不清。“美术”是一个很宽泛的概念，它的内涵很丰富，所包含的各个学科如：油画、国画、雕塑等等。但是，它们都不是孤立存在的，它们的生存发展是在相互间的影响和渗透下完成的。所以，要想对某一个学科有较深入的研究，就必须对其相关联的领域有比较好的了解。现在市面上的各种美术出版物大都要么“精而不广”，要么“广而不专”，很难在一本著述中满足“精且广”的要求。这本《中国艺术百科词典》的出版，恰恰在一定程度上满足了这一要求。
　　该书的绘画篇、雕塑篇和工艺美术篇都是由四个大的部分组成的，即：名词术语、作品、著述、人物。
　　　　　　　　　　　　　　　　——孙亮（北师大艺术与传媒学院美术系）

　　　　　　　　　　　　　“舞蹈卷”
　　源远流长的中华舞蹈，经历了数千年漫长岁月的发展历程，创造了辉煌的历史。舞蹈的萌芽和形成时间，可以远溯到人类发展的洪荒时期，远远超出了人类的记忆范围。随着生产力的提高，社会的进步，人们对精神文明的需求也越来越高，舞蹈作为一门最古老的艺术也因此而日益蓬勃发展起来。在《中国艺术百科辞典》中，舞蹈就占有一席之地，本书从名词术语、作品、著述和人物四个部分来向人们展示舞蹈的发展历程。
　　公元前11世纪立国的周代，首创了典雅严整的雅乐舞体系，数千年间，在我国及临国都产生过深远的影响；公元前2世纪立国的汉朝，以其雄伟豪放的舞姿及精湛的舞蹈技艺奠定了汉族传统舞蹈的基础；大唐盛世在广取博采的基础上，创造了绚丽多彩的辉煌燕乐；宋元时代，舞蹈融入戏曲当中，以另一种方式向前发展；明清时期，戏曲舞蹈更是独领风骚。自从中华人民共和国建立以来，舞蹈艺术迎来了历史上前所未有的繁荣兴盛局面。以上各个时期的舞蹈种类、舞蹈内容、舞蹈著作、舞蹈家以及舞蹈作品都在本书中有丰富的体现，书中还有部分舞蹈图片和照片，形象地展示了绚丽多姿的舞蹈艺术。
　　　　　　　　　　　　　　　　——潘晶（北师大艺术与传媒学院舞蹈系）

　　　　　　　　　　　　　“音乐卷”
　　本辞典的音乐卷部分材料丰富、齐全、内容翔实而切于实用，其覆盖面广，集古今于一书。其中所收条目包括中国音乐的乐律学，创作表演术语，历代的乐种、制度、职官、机构、书刊、人物、作品以及歌曲、歌舞音乐、曲艺音乐、戏曲音乐、器乐、乐器等的有关名词术语，共收入辞目两千五百二十余条。音乐卷作为艺术百科辞典的其中一部分，无论是条目的取舍还是内容的写法上都力求深浅适度，繁简得当，即做到能够提供便于检索的系统知识，又有俯拾即是的参考材料。因此虽短短一卷，却融知识性、科学性、可读性、实用性于一体。
　　　　　　　　　　　　　　　　——张凤（北师大艺术与传媒学院音乐系）

　　　　　　　　　　　　“摄影卷”
　　摄影是近世的一项重大发明，它深刻地改变了人们的思维方法，使得图像在我们这个时代和文字同等重要。现在不会读图的人已经变得和文盲无异。在活动照相术发明以来，摄影又和文学一起推动着电影的前进。所以深入了解学习摄影对每个人都是必要的。于是这样一部辞书中这样重点的解说摄影就变得有理有力。它非常的具体而细致，涉及摄影的各个方面，对每个词条既有严整的定义又有实际运用手法的一些介绍。
　　　　　　　　　　　　　　　　——赵谦（北师大艺术与传媒学院影视系）

　　　　　　　　　　“电影卷”、“电视卷”
　　电影、电视二卷有两个显著的特点，首先就体现在它的“新”上。这里说的“新”有两层意思，一是指编纂者观念的“新”；二是表现为内容的“新”：辞典所选资料的截止日期是2000年。2000年对于中国电影而言，正好是走过将近一个世纪历程的里程碑，对于中国电视业而言，也在近半个世纪的发展中经历了风风雨雨。特别是在上个世纪八九十年代，中国的电影电视业都获得了前所未有的长足发展，甚至可以说在这一时期中取得的成就远超过了此前的成就。在这个时候，对影视艺术用编纂辞典的方式进行一次系统的梳理与总结，不仅是可能的，也是必要的。
　　　　　　　　　　　　　　　　——张振宇（北师大艺术与传媒学院影视系）

　　　　　　　“戏曲卷”、“曲艺卷”、“话剧卷”
　　以“戏曲卷”的“名词术语”部分为例。在《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》中，戏曲史至1964年的“京剧现代戏观摩大会”戛然而止，而《中国艺术百科辞典》则一直论述到1992年的“梅兰芳金奖大赛”。
　　从“作品”上看，《中国艺术百科辞典》不仅全面收录了传统剧目，扩充发展了《中国大百科全书》原有的词条，还大量收录了近二十年来的新剧。
　　《中国艺术百科辞典》在“话剧卷”中的收录范围也进一步扩大，话剧流派上新增了以焦菊隐为首的“北京人艺演剧学派”；剧目收录从春柳社1907年排演的《黑奴吁天录》直到当代的探索戏剧，新添了许多剧目。
　　　　　　　　　　　　　　　——孙莹洁（北师大艺术与传媒学院影视系）